Отделка ножа. Техника Scrimshaw.

Все материалы, пригодные для техники Scrimshaw, можно использовать для изготовления рукояток ножей, и наоборот, не все материалы для рукояток можно украшать такой резьбой. Древесина или льняная микарта для этого, например, слишком грубы, в то время как бумажная микарта вполне подходит в качестве основы для Scrimshaw. Не подходят для этого рог и слоновая кость, обычные кости (кроме окаменелых) и многие синтетические материалы, если они не достаточно мягкие и не могут быть достаточно гладко отшлифованы, чтобы на них можно было вырезать контуры.
Существуют сорта слоновой кости различной степени твердости, но бивни слона, и в особенности мамонта имеют достаточную мягкость и являются прекрасным материалом для Scrimshaw. Напротив, клык бегемота из-за своей твердости доставит мастеру Scrimshaw довольно много хлопот.
Рог очень мягок, но в отличие от слоновой кости имеет очень тонкие волокна, из-за которых игла во время работы легко уходит в сторону от нужного направления. Черный рог буйвола отлично подходит для белого Scrimshaw на черной основе.
Кость - самый удобный материал, но довольно хрупкий. Новичкам в Scrimshaw часто рекомендуют тренироваться именно на костях, так как их легко приобрести и они не дороги, но чтобы создать на ломкой кости отличное Scrimshaw, необходимо иметь все же достаточно опыта. Инструмент мастера Scrimshaw состоит, собственно, из иглы и хорошей лупы или микроскопа в качестве вспомогательных средств, специального инструмента для этого вида искусства в продаже нет.

Многие мастера изготавливают для себя иглы самостоятельно из тонких круглых напильников, чертилок и других подобных предметов, сделанных из твердой стали или твердого металла. Когда игла готова, на нее насаживают рукоятку так, чтобы она удобно располагалась в руке.
Самое главное, чтобы игла имела тонкое, конусообразное острие, с помошью которого можно наносить точки и тонкие линии, которые не должны быть слишком толстыми.
В качестве основного оборудования рекомендована стационарная лупа, имеющая освещение, направленное вниз; двукратного увеличения вполне достаточно. Существуют также лупы различного качества, крепящиеся на голове; для очень тонких работ используются также стереомикроскопы. Некоторые продавцы оптической аппаратуры дают мастерам возможность поработать какое-то время с различными лупами, и от этого не стоит отказываться - длительная работа с плохой оптикой со временем становится абсолютно невозможной.

Мастера Scrimshaw используют различные виды красок: водоустойчивая тушь и масляная краска являются классическими материалами, но уже не раз находили применение и печатная типографская краска или краска для аэрографа (Airbrush-Farbe). Некоторые мастера составляют краску по собственному рецепту, смешивая различные виды красок, но секрет таких рецептов, как правило, не выдается. Водоустойчивая тушь быстро высыхает на поверхности изделия и после процесса окраски ее остатки следует удалить водой, а еше лучше слюной. Масляную краску после окрашивания легко можно стереть тряпкой или бумажным носовым платком, но для полного высыхания требуется больше времени. В любом случае с помошью этих двух красок можно добиться отличных результатов.

При покупке красок для Scrimshaw следует обязательно проследить за тем, чтобы краска была изготовлена для профессионального художника, была высокого качества и имела глубокую пигментацию. Такие краски стоят, правда, дороже, но для Scrimshaw их требуется не так много, а держатся они практически вечно.

Хотелось бы указать здесь на некоторые моменты, которые следует учитывать при работе техникой Scrimshaw. Чтобы работать с чистым материалом, его поверхность должна быть гладкой как зеркало, для чего предварительно ее следует тщательно отполировать. После полировки на поверхность наносится рисунок, причем в зависимости от стиля мастера или характера рисунка узор создается с помощью иглы пунктирно или линиями. Чтобы сделать рисунок четким, в него с помошью тряпки втирается краска так, чтобы была покрыта вся поверхность. После удаления излишков краски с поверхности в углублениях, имеющих форму точек или линий, остается часть краски, в результате чего рисунок становится четко виден. По окончании этой работы становится ясно, почему краска не должна оставаться на всей остальной поверхности. Чтобы быть уверенным в том, что действительно вся лишняя краска может быть удалена, рекомендуется провести пробную окраску части подготовленной поверхности: если видно, что успешно удаляется вся лишняя краска, можно присту¬пать к основной работе. Если все же немного краски остается в виде серой пленки, следует еше раз отполировать или даже отшлифовать поверхность, чтобы удалить ненужные царапины.
Если мастер имеет перед собой кусок материала с хорошо подготовленной поверхностью, рисунок переносится сначала на гладкую поверхность. Те, кто имеют сноровку в рисовании, могут сделать предварительный рисунок непосредственно на материале, для чего лучше всего подходит мягкий карандаш или специальный карандаш для стекла, который хорошо чертит по гладкому материалу, но оставляет более толстые линии. Предварительный рисунок можно теперь «прочертить» иглой, нанося очень мелкие точки или короткие линии так, чтобы получились наиболее важные контуры рисунка. Только после этого можно приступить к нанесению краски.

Еще один способ нанесения рисунка на поверхность - крапинки. Сначала мотив от руки или с помошью копировального аппарата или компьютера доводится до желаемой оригинальной величины, после чего фиксируется клейкой лентой на том месте, где должен появиться готовый рисунок. Теперь с помошью иглы по контурам рисунка через бумагу прокалываются в материале углубления, в которые втирается краска.
Здесь кончики пальцев мастера должны обладать особым тонким чутьем, чтобы крапинки, прокалываемые через бумагу не были слишком большими или, наоборот, слишком мелкими; слишком большие крапинки на контурах рисунка могут производить неблагоприятное впечатление. Если крапинки слишком мелкие и их не видно после втирания краски, не беда - всю процедуру прокалывания можно просто повторить. При этом очень важно, чтобы бумага с изображением рисунка была закреплена на материале так, чтобы ее можно было легко откинуть и втереть в углубления краску. Для повторного прокалывания ее следует наложить на то же самое место и закрепить.

Перенесенный точечный контур можно теперь дополнить первыми тонкими линиями, мелкими полосками или дополнительными крапинками, чтобы получить тот же самый результат, что и при «свободной» технике нанесения предварительного рисунка.
И вот теперь, наконец, наступило время для того, чтобы можно было приступить к созданию собственно Scrimshaw - отделке всего рисунка. Существует много различных видов такой техники, с помошью которых создаются изображения на различных поверхностях. Каждый мастер выбирает по желанию тот или иной вид техники и вырабатывает к тому же свой собс¬твенный стиль. Одни работают исключительно с точками, другие используют традиционные линии, третьи сочетают в работе и то и другое. Если рассмотреть работы Scrimshaw известных мастеров при большом увеличении, можно иногда обнаружить линии, выполненные в стиле, который скорее можно назвать чертежным.

Неровные линии или полосы, прочерченные словно неуверенной рукой так, будто мастер сам не знал, почему он их именно так изобразил, производят впечатление дилетантизма и действуют отталкивающе. Так же непривлекательно выглядят линии, «расходящиеся» с самим мотивом изображения, например, неправильно структурированная шкура животного.
Со временем за счет собственной тренировки и критического отношения к работам других мастеров начинающий мастер Scrimshaw сам поймет, в какой манере ему лучше работать.
Показанные ниже рисунки возможного изображения различных поверхностей помогут лучше понять, как успешнее реализовать свои замыслы, а начинающему мастеру, имеющему навыки в рисовании, иметь в работе как можно меньше проблем, чтобы создать свое первое успешное изделие Scrimshaw.
Обработка материала должна быть тонкой - это значит, что не следует прокалывать слишком глубокие крапинки, иначе вся структура рисунка будет выглядеть довольно грубо, то есть чем тоньше работа, тем лучше. Если же речь идет об изделии Scrimshaw, которое будет каким-либо предметом потребления, то следует учесть, что все точки и линии должны быть более глубокими, чтобы краска из них со временем не выскочила. Если это опять-таки предмет потребления, который будет испытывать определенные нагрузки, например, кулон, соприкасающийся с кожей (пот очень агрессивен по отношению к краске) или нож, который будет часто использоваться, следует подумать о том, не лучше ли покрыть изделие тонким слоем быстросохнущего лака.
Лучше всего нанести весь мотив при первом заходе и после этого первый раз его покрасить. При этом сделать нужно так, чтобы поверхность во время обработки блестела. Аля этого заготовку следует держать так, чтобы она отражала солнечный свет, или установить соответствующее освещение. На блестящем материале обрабатываемые места хорошо видны даже без краски, поскольку на фоне окружающей блестящей поверхности выглядят матово.
После первого захода с окраской рисунок в обшем и целом готов, теперь можно увидеть места, требующие какой-либо доработки: где следует добавить точек, чтобы затенить этот участок; где необходимо сделать контуры более четкими или где рисунок выглядит слишком «плоским». После того как выполнены последующие исправления и соответствующие места окрашены, останется лишь доработать некоторые детали.

Белое Scrimshaw на черном фоне выполняется в принципе так же, но с той лишь разницей, что здесь нужно поступать как бы «наоборот». Если на черном Scrimshaw обработаны темные места рисунка, то на белом Scrimshaw необходимо наносить линии и яркие точки на светлых участках. При белом Scrimshaw во время переноса узора я бы воспользовался точечной техникой.

Начинающему мастеру в любом случае рекомендуеися начинать с одноцветных работ, так как азы этой техники легче всего усвоить. О цветном Scrimshaw хотелось бы сказать только в обших чертах, так как здесь можно проявить чисто индивидуальный подход и выработать свою собственную технику исполнения.
Основные технические приемы цветного Scrimshaw такие же, как и у черно-белого, однако весь рабочий процесс при цветном Scrimshaw проходит более интенсивно. Здесь весь мотив получается не из обработанных и необработанных участков - игла и цвет соприкасаются со всеми поверхностями, разумеется, кроме тех, которые должны остаться белыми.
Большую помошь при работе с цветным Scrimshaw может оказать лупа с не менее чем четырехкратным увеличением, а еше лучше воспользоваться стереомикроскопом. Для того чтобы готовое цветное Scrimshaw не выглядело как нечеткое фото, различные цветовые участки, расположенные рядом, должны обрабатываться отдельно друг от друга, поэтому контуры следует тшательно зачишать и плотно наносить на них точки. Я наношу крапинки на цветные поверхности по отдельности и окрашиваю их поочередно одну за другой.

Основное отличие от одноцветного Scrimshaw заключается в самом процессе окрашивания, ну и, конечно, во временных затратах. Если при работе с одним цветом краской можно просто натирать весь узор, то при наличии разноцветных объектов каждую краску следует наносить тонкой кисточкой (лучше размером 0 или 00), соблюдая при этом большую осторожность. Я предпочитаю использовать масляную краску, так как она не такая жидкая, как тушь, и поэтому лучше поддается контролю. Удаление лишней краски следует осуществлять также с большой осторожностью, иначе прилегающий участок, имеющий другой цвет, может приобрести ненужный цветовой оттенок. Для этой тонкой работы хорошо подходят ватный тампон или кончик свернутого в конусообразный рулон бумажного носового платка.